Почему звук Тома Морелло узнаётся с первых секунд
Новый альбом, на котором Том Морелло снова играет вместе с сыном Романом, — хороший повод разобрать его гитарный риг, но сам звук Морелло — тема вне времени. Его тон строится не на одной «волшебной» педали, а на сочетании нескольких элементов: конкретный усилитель, инструмент в нужном строе и эффекты, которые работают как часть фразировки, а не как украшение сверху.
Эта статья — не пересказ интервью с гитаристом. Это разбор того, из чего складывается гитарный риг Тома Морелло, и практический план, как приблизиться к этому характеру звука, даже если у вас нет точных копий его гитар и усилителей.
База рига: Marshall 2205 и кабинеты 4x12
Основа звука Морелло — 50-ваттный Marshall 2205 с переключением каналов. Роман Морелло, который тоже играет на этом альбоме, описывает усилитель как универсальный: на нём можно получить как чистый, так и перегруженный звук в зависимости от того, какой канал включён.
Это важный момент для тех, кто пытается скопировать звук Тома Морелло по описанию настроек усилителя из интернета. Точных цифр по ручкам гейна, баса и презенса в доступных материалах нет, и выдумывать их — плохая идея: такие настройки сильно зависят от конкретной гитары, кабинета и помещения. Полезнее понять логику, чем искать цифры: один и тот же усилитель должен одинаково убедительно звучать и на чистом арпеджио, и на тяжёлом перегруженном риффе — без смены педали на входе.
В работе использовались разные кабинеты 4x12 — от стокового Marshall до кабинета Peavey и белого 4x12, сделанного как реплика кабинета из клипа Рэнди Роудса «Mr. Crowley».
Гитары: SG, «Arm the Homeless» и drop D
На альбоме Том Морелло использовал несколько инструментов, и у каждого — своя роль.
Gibson SG подарили ему за кулисами тура Rage Against the Machine в 2022 году. Морелло выбрал её для работы, потому что она легче Les Paul и при этом даёт тяжёлый, «sabbath-y» низ — то есть густой нижний регистр, близкий по характеру к звучанию Black Sabbath.
Одним из ключевых инструментов на альбоме стала гитара «Arm the Homeless», существующая в оригинальной версии и в версии от Fender. Чёрная Fender-копия настроена в drop D и использовалась, например, на песне «Adjourn It». Синяя Fender-версия при этом заявлена как взаимозаменяемая с оригиналом — то есть её можно подключать вместо оригинального инструмента без дополнительной подготовки.
Отдельного упоминания заслуживает первая гитара Морелло — Kay, купленная примерно в 1978 году. Она не определяет звук альбома, но напоминает простую вещь: рабочий инструмент необязательно должен быть дорогим или редким, чтобы на нём училась и формировалась манера игры.
Роман Морелло играет в drop D на Telecaster «Atlas Underground» — по словам Тома, это в основном стоковый Tele, использованный ранее в туре Atlas Underground. Для партий в стандартном строе E Роман берёт Fender Soul Power Stratocaster с тремоло Floyd Rose: по его словам, низкое расположение струн над грифом в верхних позициях облегчает игру в высоком регистре, а тремоло лучше держит строй при активном использовании рычага.
POG: октавер как источник тяжести
Одна из педалей, которая особенно заметно формирует фирменную тяжесть звука Тома Морелло на этом альбоме, — Electro-Harmonix POG, полифонический октавер.
Альбом открывается песней «Beth From Electronics»: Fender-версия «Arm the Homeless» идёт через POG, а сам рифф — это примерно 40-секундная импровизация. Сам Морелло описывает звучание октавера так: получается эффект, будто звучит «два или три Black Sabbath одновременно». POG добавляет риффам на «Adjourn It» и «Everything Burns» дополнительный слой тяжести — не за счёт перегруза, а за счёт добавленных октав, которые утолщают звук.
Практический момент, который стоит знать перед тем как ставить октавер на риффы: аналоговые октаверы создают не настоящую, а искусственно сформированную ноту, и звучит она не идентично реальной. Понижающий октавный сигнал обычно звучит немного «рыхло» или с лёгким фуз-характером, повышающий — с оттенком кольцевой модуляции. Большинство классических октаверов — монофонические: они чисто отслеживают только одну ноту за раз, а на аккордах начинают давать артефакты и дребезжание, причём это касается даже дорогих моделей. Между сухим сигналом гитары и октавным сигналом обычно есть небольшая задержка в несколько миллисекунд — в быстрых риффах это может ощущаться как смазанность атаки.
Отсюда простое практическое правило: октавер лучше держать на простых, одноголосных риффовых фразах, а не на сложных аккордовых последовательностях. Чем проще линия, тем чище и предсказуемее отработает эффект.
Whammy, wah и переключатель датчиков: эффекты внутри фразировки
У Морелло эффекты редко звучат как отдельный «трюк» — они встроены в саму фразировку риффа или соло.
На «Adjourn It» соло строится на переключателе датчиков (toggle switch) и wah, а аутро-соло начинается с DigiTech Whammy, настроенного на октаву вниз, и движением педали вперёд, которое поднимает высоту обратно. Песня «Pretend You Remember Me» вообще построена вокруг Whammy — эффект здесь не добавка, а основа мелодической идеи.
В гирлисте Тома Морелло фигурируют конкретные модели: DigiTech Whammy WH-1 и педаль wah Dunlop Tom Morello Cry Baby, названная в честь гитариста. Это стоит знать тем, кто ищет конкретные «педали Тома Морелло» для разбора звука, а не просто абстрактный «вау-эффект».
Важная деталь для практики: wah и toggle switch у Морелло работают ритмически — переключатель датчиков используется для резких, почти перкуссионных щелчков, а не только для тембральной окраски. Чтобы это звучало убедительно, движение рукой должно быть согласовано с ритмом — иначе переключение воспринимается как случайный щелчок, а не как часть грува.
Drop D и стандартный строй: как не запутаться в риге
На одном альбоме у Морелло одновременно используются инструменты в drop D и в стандартном E — и это нормальная практика, если держать систему в голове, а не полагаться на память во время записи или репетиции.
Drop D настраивается просто: шестая струна опускается на целый тон, с E до D, остальные пять струн остаются в стандартном строе. Благодаря этому три нижние открытые струны образуют мощный аккорд D5, а такой же пауэр-аккорд, зажатый одним пальцем-баррэ на этих трёх струнах, можно свободно перемещать по грифу без смены аппликатуры. Отдельный бонус drop D — шестая и четвёртая струны оказываются настроены в D с разницей ровно в октаву, что даёт симметричные аппликатуры и удобные широкие интервальные скачки.
Если при переходе на drop D струна звучит вяло или быстро расстраивается, часто помогает чуть более толстая шестая струна: в стандартном комплекте .010 (10–46) она и так имеет толщину .046, а для более низких строёв можно взять .048–.052 — это помогает сохранить натяжение после понижения.
В риге Морелло логика простая и легко повторяемая дома: чёрная «Arm the Homeless» и Telecaster Романа держатся в drop D для конкретных песен вроде «Adjourn It», а Stratocaster с Floyd Rose остаётся в стандартном E для партий, где важна стабильность строя при активной игре с рычагом и удобство игры в высоком регистре. Перенести эту идею в домашнюю практику легко: закрепите за каждой гитарой (или за каждым пресетом в процессоре) один строй, подписывайте чехлы или держите тюнер под рукой и проверяйте строй перед каждой репетицией — особенно после активной игры с рычагом или бенд-приёмов.
Роман Морелло: инструменты и подход
Роман Морелло на этом альбоме — не просто гость, а второй гитарист с собственным подходом.
На короткомензурной Ibanez miKro, подаренной бабушкой, записано интро к «Date Night» — через компактный Positive Grid Spark GO. Короткая мензура обычно делает струны мягче на ощупь и может быть удобнее на начальном этапе или для компактной домашней записи.
Соло на заглавной «Everyone Gets Everything They Want» играет именно Роман, и, по описанию Тома, он делает это в духе Angus Young — то есть напрямую в усилитель, без цепочки эффектов между гитарой и входом. Та же логика используется в соло на «Soldier in the Army of Love»: не каждое яркое соло требует педалборда, иногда нужен просто хороший усилитель и уверенные руки.
Том описывает риффы сына как несущие его собственную «ДНК» — тяжёлые пентатонические риффы, — но пропущенные через восприятие более молодого музыканта, который сейчас, по его словам, активно разбирает соло Рэнди Роудса и Дэвида Гилмора. Выбор инструмента под конкретную задачу — Telecaster для drop D-риффов, Stratocaster с Floyd Rose для строя E — здесь работает как часть музыкального мышления, а не просто предпочтение.
Как приблизиться к звуку Морелло без копирования точного рига
Для большинства гитаристов покупка точной копии Marshall 2205 или оригинальной «Arm the Homeless» нереалистична и не обязательна. Характер звука можно собрать из доступных компонентов, понимая, на какие компромиссы вы идёте.
Для октаверного слоя, который заменяет POG, в бюджетном сегменте выделяются несколько вариантов. Behringer UO300 Ultra Octaver — недорогой и простой в использовании октавер с неплохим отслеживанием одиночных нот, хотя корпус менее прочный, а звук требует донастройки под конкретную гитару. TC Electronic Sub 'N' Up — компактная педаль с несколькими октавными режимами и приличным отслеживанием аккордов, но без сухого выхода. Mooer Pure Octave — миниатюрная педаль с четырьмя октавными голосами, которая хорошо держит одиночные ноты, но на сложных аккордах может давать сбои, требуя корректировки манеры игры.
Для питч-шифтер-эффектов, близких по духу к Whammy, в обзорах фигурирует DigiTech Whammy V — цифровой питч-шифтер и гармонайзер с управлением высоты через педаль экспрессии, который ассоциируется с именем Тома Морелло. Это не точная копия звучания конкретных песен вроде «Adjourn It» или «Pretend You Remember Me», а логичный ориентир для тех, кто хочет питч-шифтер той же линейки, что использует сам гитарист (в его гирлисте указана модель WH-1).
Для тех, кто собирает всё в одном устройстве, подойдут бюджетные мультиэффекты. Например, у NUX MG-300 есть педаль экспрессии, которую можно использовать и для вау-эффекта, и для свелов громкости — это закрывает сразу две задачи. Zoom B1 FOUR умеет работать с октавными эффектами, хотя это устройство ориентировано на бас-гитару, и стоит проверять применимость под электрогитару отдельно.
Отдельно стоит сказать про цифровое моделирование усилителя. Качественный амп-моделинг — сложная задача для бюджетного процессора, и традиционно от недорогих устройств такого не ждали. Но часть современных бюджетных моделей уже достаточно хороша для домашней практики, а при загрузке внешних IR-файлов такую педаль можно довести до уровня, пригодного для живых выступлений. Line 6 POD Express, например, описывается как удобный универсальный инструмент, который хорошо справляется со многими задачами, но не становится лучшим в чём-то одном конкретном — и может работать только с одним эффектом одновременно. У части бюджетных мультиэффектов также отмечают неудобное управление, маленький экран или не самый удачный интерфейс редактора — это нормальная плата за цену, и к этому стоит быть готовым.
Отдельная опция для тех, кто хочет готовое цифровое решение именно под звук Морелло, — плагин Neural DSP Archetype: Tom Morello, который указан в его актуальном гирлисте. Для домашней записи он может быть разумной отправной точкой.
Важно держать в голове: ни один из рассмотренных бюджетных октаверов или питч-шифтеров не воспроизводит сигнал идентично дорогому оригиналу — особенно на сложных аккордах, где такие эффекты чаще дают артефакты. Это нормально и не мешает работе над характером звука и фразировкой.
Упражнения: рифф, октавер, питч-шифтер и wah
Главная ошибка при разборе звука Тома Морелло — сразу включать все эффекты и пытаться услышать «тот самый» тон целиком. Работать нужно слоями.
Шаг 1. Рифф без эффектов. Напишите или возьмите простой одно-двухтактный рифф и сыграйте его под клик на невысокой громкости полностью чисто, без искажения и эффектов. Задача — чтобы он звучал убедительно и грувово уже на этом этапе. Если риффу не хватает ритмической плотности без эффектов, добавление педалей это не исправит — только замаскирует проблему на время.
Шаг 2. Добавьте октавер. Включите октавер (POG или его бюджетный аналог) на тот же рифф, сохраняя одиночные ноты или простые двуноты — так эффект отследит сигнал чище. Сравните звук с шагом 1: должна появиться плотность и тяжесть, но не потеряться артикуляция каждой ноты.
Шаг 3. Добавьте питч-шифтер. Возьмите отдельный короткий фрагмент — например, одну фразу — и попробуйте питч-шифтер (Whammy или аналог) на понижение и повышение октавы. Двигайте педаль экспрессии медленно и осознанно: резкость движения определяет, звучит ли это как музыкальный приём или как случайный скачок высоты.
Шаг 4. Добавьте wah и переключатель датчиков. На дополнительном проходе того же риффа попробуйте приём, близкий к манере Морелло: два такта играйте рифф обычным образом, затем два такта делайте приглушённые ритмические «скрэтчи» медиатором с одновременным щёлканьем переключателя датчиков, сохраняя тот же грув. Отдельно потренируйте drop D-версию риффа на одной низкой струне и её октаве строго вниз-ударами под медленный метроном, добиваясь одинаковой атаки на каждой ноте и полного заглушения между ударами. Если при выключенном метрономе рифф не звучит как плотный, ровный драм-луп — значит, тайминг ещё не закреплён, и эффекты нужно отложить до следующей попытки.
Запишите каждый из четырёх шагов на телефон и прослушайте подряд — так проще услышать, где теряется чёткость атаки при добавлении очередного эффекта.
Типичные ошибки при копировании звука Морелло
Самая частая ошибка — сразу включать несколько эффектов, не проверив, держится ли рифф без них: слабый тайминг эффекты не спасают, а только подчёркивают.
Вторая — ставить октавер или питч-шифтер на сложные аккорды вместо одиночных нот: даже дорогие модели дают артефакты на плотных аккордах, и проще строить риффы под монофонические возможности эффекта.
Третья — путаница со строем: если часть репертуара в drop D, а часть в стандартном E, гитары и пресеты стоит промаркировать и проверять тюнером перед каждой игрой.
И последняя, самая общая ошибка — пытаться купить «точный» звук Тома Морелло вместо того, чтобы отработать фразировку: у Морелло эффекты обычно подчинены простому, мускулистому риффу, который несёт грув, а wah, Whammy и переключатель датчиков добавляют характер уже поверх рабочей ритмической основы.
Чек-лист и следующий шаг
Коротко, что стоит проверить, прежде чем садиться разбирать звук Тома Морелло:
- строй гитары (drop D или стандартный E) промаркирован и проверен тюнером;
- оба канала усилителя — чистый и перегруженный — звучат ровно и предсказуемо: один одинаково убедительно работает на арпеджио, другой на тяжёлом риффе;
- октавер настроен под одиночные ноты, а не под плотные аккорды;
- питч-шифтер используется дозированно, на коротких фразах, а не постоянно;
- wah и переключатель датчиков встроены в ритм, а не добавлены «для красоты»;
- рифф записан на телефон и проверен без эффектов — он должен звучать убедительно уже в этом виде.
Практикуйте риффы в drop D и стандартном строе под минусовки Minusmarket: сначала сыграйте партию без эффектов, затем добавьте октавер, питч-шифтер и wah. Начните с медленного темпа, включите метроном и постепенно доводите грув до оригинала — так эффекты будут помогать ритму, а не маскировать его.
Источники
- Best octave pedals: fast track your way to fat guitar tone with these powerful pedalboard additions
- Best budget multi-effects pedals: access a world of effects at a reasonable price
- “Heavy metal and drop D is a match made in heaven”: Eddie Van Halen used it, Jimmy Page loved it, and all of…
- Modern Rock & Alternative Innovators: From FX to Hybrid Picking